Di Vanessa Mazza
Un caloroso saluto a tutte, a tutti e a tutt i meravigliosi lettori e attivisti del blog!*
Il nostro viaggio d’inchiesta geopolitica all'interno dell'arte transgender contemporanea fa tappa oggi in Europa, per analizzare una delle ricerche visive e performative più radicali, fisiche e dirompenti del nostro secolo.
Mentre la propaganda conservatrice e i megafoni dei salotti reazionari tentano di sminuire l'experience trans, liquidandola come una superficiale rivendicazione di tendenza, la controinformazione risponde mostrando come i nostri corpi siano, in realtà, trincee di significato, storia e pura resistenza. Dopo aver documentato il pop transfemminista in Brasile, oggi accendiamo i riflettori su un* artist* multidisciplinare di fama internazionale che ha scelto di non usare la tela o il marmo, ma di trasformare la propria stessa carne nel materiale di partenza dell'opera d'arte: Cassils.
⚧️ L'Asimmetria del Controllo: Perché la Transmascolinità (FtM) Non Fa "Scandalo"
Prima di addentrarci nell'opera di Cassils, è necessario compiere un'analisi sociologica e politica profonda su un fenomeno sistemico che l'attivismo militante non può più ignorare. Nel dibattito pubblico e nei media mainstream si parla quasi esclusivamente di transizione MtF (Male to Female), operando una morbosa spettacolarizzazione e ipersessualizzazione dei corpi delle donne trans. Al contrario, l'universo delle persone transmascoline e degli uomini trans (FtM) subisce una sistematica cancellazione visiva. Ma dietro questa disparità di trattamento non si cela una maggiore tolleranza, bensì una precisa e spietata dinamica di potere patriarcale.
La persona che compie una transizione verso il femminile (MtF) viene percepita dallo sguardo misogino e maschilista dominante come una vera e propria "traditrice" del genere. Nella logica del patriarcato, l'uomo nasce investito del massimo grado di potere sociale e privilegio. Abbandonare volontariamente quel trono per assumere la femminilità, una condizione che la storia ha sempre svalutato, subordinato e oggettivato, viene vissuto dai maschi cis-etero come un affronto intollerabile, innescando una reazione violenta e una perversione mediatica feroce.
Al contrario, l'universo transmascolino (FtM) viene escluso dalla spettacolarizzazione dello scandalo proprio perché la transizione verso il maschile viene inconsciamente letta dal potere eteronormativo come un'aspirazione legittima verso il genere ritenuto "superiore". Questo meccanismo favorisce un'accoglienza e un'assimilazione molto più silenziose, a patto che i corpi rientrino nei canoni del potere maschile. Riconoscere questa asimmetria significa comprendere come le radici della transfobia affondino direttamente nella misoginia storica e nella conservazione del privilegio.
(Per mappare i documenti storici degli uomini trans che hanno sfidato queste strutture nel passato, vi invito a consultare la risorsa istituzionale del Digital Transgender Archive.)
🏋️♂️ Cassils: La Forza del Corpo Oltre il Binarismo Istituzionale
È esattamente all'intersezione di queste forze e di questi silenzi che si colloca la ricerca di Cassils (che usa i pronomi neutri they/them). Artista transmascolino non-binary nato in Canada, Cassils vive e lavora tra il Canada e gli Stati Uniti, dove la sua ricerca performativa e scultorea ha ottenuto un riconoscimento internazionale. La particolarità straordinaria della sua storia risiede nel rifiuto dell'approccio medico e chirurgico istituzionale come unico paradigma possibile di trasformazione del corpo: Cassils ha scelto di modellare la propria carne attraverso disciplina atletica, bodybuilding e pratiche performative estreme.
Fin dall'inizio della sua carriera solista, consolidatasi a livello internazionale dopo la formazione presso il prestigioso istituto CalArts, Cassils ha dimostrato che il corpo transmascolino può diventare una scultura vivente, in perenne e meraviglioso divenire guidato dalla propria volontà creativa. Non un corpo "incompleto" o "mancante", come vorrebbe la retorica patriarcale, ma un'opera d'arte autonoma e monumentale capace di imporsi al di fuori delle narrazioni dominanti, ridefinendo i confini della Body Art contemporanea nei principali musei internazionali, dalla Tate Modern di Londra al MOCA di Los Angeles.
🧱 "Inextinguishable Fire" e "Powers That Be": Le Performance d'Assalto
L'impatto di Cassils sulla scena culturale globale risiede nella capacità di spingere il proprio fisico a livelli di resistenza estremi, creando immagini d'inchiesta visiva che costringono lo spettatore a riflettere sulla violenza strutturale che le minoranze subiscono ogni giorno.
1. Inextinguishable Fire (Fuoco Inestinguibile)
In questa celebre performance, Cassils mette il proprio corpo in relazione diretta con il fuoco all'interno di un'azione estrema che richiama la vulnerabilità, la resistenza e la sopravvivenza dei soggetti marginalizzati. Non si tratta di un semplice effetto spettacolare, ma di un'allegoria visiva potente e perturbante che rappresenta la violenza sistemica e l'indifferenza della società di fronte al dolore e alla persecuzione dei corpi marginalizzati.
2. Powers That Be (I Poteri Costituiti)
✊ L'Attivismo Sul Campo: Costruire Spazi di Lavoro e Memoria Collettiva
Ma l'universo artistico di Cassils rimarrebbe un esercizio estetico fine a sé stesso se non fosse indissolubilmente legato a un attivismo militante, concreto e sul campo all'interno della comunità LGBTQIA+.
Ogni sua opera è concepita come una "scultura sociale" che risponde a precise emergenze politiche. Per denunciare l'agghiacciante ondata di leggi anti-trans e l'attacco sistematico ai diritti civili perpetrato dalle destre conservatrici occidentali, Cassils ha ideato e coreografato Human Measure. Si tratta di un progetto teatrale d'assalto interamente realizzato da una rete collaborativa e non gerarchica di corpi trans e non-binary, volto a dimostrare la forza, la resilienza e il potere della cura collettiva di fronte all'oppressione dello Stato.
Inoltre, il suo impegno si traduce in un supporto strutturale verso le nuove generazioni di creative marginalizzate. Oltre all'insegnamento accademico, Cassils lavora attivamente come mentore e attivista all'interno dell'organizzazione internazionale Queer Art Mentorship, promuovendo borse di studio, sostegni economici diretti e reti di protezione per giovani artisti trans e di colore in situazioni di vulnerabilità.
Persino la conservazione della memoria storica diventa una trincea: la sua acclamata performance Becoming an Image è stata sviluppata e presentata all'interno del celebre ONE National Gay & Lesbian Archives di Los Angeles, il più antico archivio storico LGBTQIA+ degli Stati Uniti, per strappare le vite transmascoline e queer dall'invisibilizzazione del patriarcato e consegnarle alla storia.
🎨 Abitare la Complessità come Atto di Rivoluzione
Esattamente come Liniker, Zanele Muholi e Martine Gutierrez nelle scorse settimane, Cassils ci dimostra che la creatività transmascolina è una forza visiva e intellettuale inarrestabile. Sfidando l'invisibilità sociale e smontando i meccanismi con cui il patriarcato giudica, discrimina o assimila i nostri corpi, Cassils ci ricorda che l'identità non è un porto d'arrivo immobile, ma una fiera, continua e bellissima rivoluzione.
Voce dissidente, corpo in trincea. Per una memoria transgender trans-gressiva, intersezionale e libera da ogni recinto patriarcale. ✊🏳️⚧️🔥
- Sito Ufficiale dell'Artista: Per esplorare l'intera cronologia delle performance, i video d'archivio e le mostre internazionali, consulta il portale ufficiale di Cassils Artist Studio.
- Archivio Storico della Transmascolinità: Per approfondire la storia, i documenti e le testimonianze degli uomini trans del passato e le dinamiche di genere, visita la risorsa istituzionale Digital Transgender Archive.
- Esposizioni Istituzionali Europee: I dettagli sulle mostre e sui dibattiti pubblici legati alla Body Art e all'attivismo trans sono consultabili attraverso l'archivio della Tate Modern London.



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